“Pop Art”

Pop Art ou Arte Pop, foi um movimento artístico surgido no Reino Unido, nos anos (1950). Este movimento de arte popular, logo alcançou maturidade, se firmando também nos EUA, dez anos após, em (1960).

O nome desta escola estético-artística, coube ao crítico britânico Lawrence Reginald Alloway (17 de setembro de 1926 - 2 de janeiro de 1990), sendo uma das primeiras e mais famosas personalidades relacionadas ao estilo, tornando-se em paradigma deste novo modelo artístico. No Reino Unido, o Independent Group - IG, fundado em Londres em (1952), é reconhecido como o precursor do movimento da Pop Art.

Muitos acreditam que a Pop Art é o marco de passagem da modernidade para a pós-modernidade na cultura ocidental, sendo um movimento artístico que se caracteriza pela reprodução de temas relacionados ao consumo, publicidade e estilo de vida americano “american way of life”, termo em inglês que significa: arte popular e, mesmo tendo sido criado na Inglaterra, teve nas criações principalmente do pintor Andrew Warhola - Andy Warhol (6 de agosto de 1928  - 22 de fevereiro de 1987) e nas colagens do artista Richard Hamilton (24 de fevereiro de 1922 - 13 de setembro de 2011), uma grande contribuição para difundir este novo movimento artístico, que pretendia demonstrar com suas obras, a massificação da cultura popular capitalista, onde a estética das massas definiam o que seria a cultura das pessoas comuns, aproximando-se do que costuma chamar de Kitsch¹.

Andy Warhol foi uma das figuras centrais da Pop Art, nos EUA, juntamente com muitos outros artistas deste estilo. Ele criou obras em cima de mitos, ao retratar ídolos da música popular e do cinema, como: Michael Jackson, Elvis Presley, Elizabeth Taylor, Brigitte Bardot, Marlon Brando, Liza Minnelli e, sua favorita, Marilyn Monroe². O artista mostrava o quanto personalidades públicas são figuras impessoais e vazias; mostrava isso associando a técnica com que reproduzia estes retratos, numa produção mecânica ao invés do trabalho manual. Da mesma forma, utilizava a técnica da serigrafia para representar a impessoalidade do objeto produzido em massa para o consumo, como as garrafas de Coca-Cola e as latas de sopa Campbell.

É possível observar nas obras populares britânicas, um certo deslumbramento pelo “american way of life”, através da mitificação da cultura americana. É preciso levar em consideração que o Reino Unido passava por um período pós-guerra, se reerguendo e vislumbrando a prosperidade econômica norte-americana. Desta forma, todas as obras dos artistas populares britânicos, aceitaram a cultura industrial e assimilaram aspectos dela em sua arte de forma eclética e universal. A nova atenção concedida aos objetos comuns e à vida cotidiana encontra seus precursores na antiarte dos dadaístas.³

Nos Estados Unidos, ao contrário do que sucedeu no Reino Unido, os artistas trabalhavam isoladamente até (1963), quando aconteceu duas grandes exposições que reuniram obras que se beneficiavam do material publicitário e da mídia.

A estética do popular traduz uma atitude artística adversa ao hermetismo da arte moderna. Este movimento se coloca metaforicamente na cena artística, como uma das mãos que não se move, sendo objetivo das críticas da sociedade capitalista pelos objetos de consumo da época, operando com estéticas de cores inusitadas, massificadas pela publicidade e pelo consumo, usando como materiais principais: gesso, tinta acrílica, poliéster, látex, produtos com cores cítricas, fluorescentes, brilhantes e vibrantes, reproduzindo objetos do cotidiano em tamanho consideravelmente grande, comparados aos objetos de uma escala de tamanho normal e de grande valor monetário.

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[NOTAS FINAIS ®DOUG BLOG]

¹ Kitsch é uma palavra de origem alemã derivada de Verkitschen, que pela tradução literal significa: sentimentalizar. É empregada por aqueles que desejam se referir a uma apreciação artística inferior ou a objetos notadamente abaixo da qualidade, vulgares, baratos, sentimentais que copiam referências da sociedade. O Kitsch é uma resposta ao tédio, ao que é considerado esteticamente feio, que descreve uma coisa de mau gosto. É um conteúdo criado para apelar ao gosto popular. 

² Michael Joseph Jackson (29 de agosto de 1958 - 25 de junho de 2009); Elvis Aaron Presley (8 de janeiro de 1935 - 16 de agosto de 1977); Elizabeth Rosemond Taylor (27 de fevereiro de 1932 - 23 de março de 2011); Brigitte Anne-Marie Bardot (28 de setembro de 1934); Marlon Brando Jr. (3 de abril de 1924 - 1° de julho de 2004); Liza May Minnelli (12 de março de 1946) e Norma Jeane Mortenson - Marilyn Monroe (1° de junho de 1926 - 4 de agosto de 1962).

³ O Dadaísmo ou Movimento Dadá, foi iniciado em Zurique - Suíça, em (1916), durante a Primeira Guerra Mundial, no chamado: Cabaret Voltaire. É um movimento pertencente às vanguardas europeias do século XX, cujo lema era: “A destruição também é criação!” - tendo sido considerado o estilo propulsor das ideias surrealistas, possuía um caráter ilógico, antirracionalista e de protesto aos apelos populares.

 

웃 PERSONAGENS NAS ARTES NÃO MENCIONADOS NO TEXTO: 

* Garfield e Odie (1978), criações do cartunista americano: Jim Davis (28 de julho de 1945).

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“O Dia Que Morreu o Melhor Homem do Mundo!”

Vou relatar duas histórias admiráveis do meu tempo de criança. A primeira foi na Escola, quando um dia uma professora estava perguntando aos alunos o que cada um de nós iria querer ser quando crescesse? Uns falavam médico; outros bombeiro; engenheiro; jogador de futebol; advogado; enfermeira... E até aquele sonho improvável de toda criança apareceu... Ser astronauta! Quando chegou a minha vez, eu respondi: “Eu quero ser um homem bom, assim como é o meu pai!” 

A outra história se passa em um clube social (Tijuca Tênis Clube – no Rio de Janeiro). Este clube organizava todos os anos um torneio de “futebol Society” (campo de saibro), para os associados de várias faixas etárias. Em um dos anos, eu pedi ao meu pai que fosse técnico, ele aceitou e assim foi feito. Apesar de ostentar a camisa 10 e a faixa de capitão (pois, era filho do técnico), eu e a bola nunca fomos muito “amigos”. De contra partida, o meu irmão do meio Walter Júnior (pois, Walter é também o nome do meu pai), este sempre foi fera com a bola nos pés. Então, por “livre e espontânea pressão”, o meu pai foi ser técnico de dois dos seus três filhos, na Seleção da França (já que a competição simulava uma Copa do Mundo).  

Moral da história: o que as pessoas nunca entenderam, é por que um jovem acima do peso e ruim de bola como eu, quis exatamente jogar futebol em um clube, junto de uma maioria de garotos com porte atlético e que sabiam jogar bola? A resposta é simples. O meu pai trabalhava a semana inteira em uma empresa de engenharia civil e eu escolhi o futebol para ficar com ele nos finais de semana, pois, como bons botafoguenses e frequentadores assíduos do Estádio Jornalista Mário Filho - Maracanã¹, sempre amamos futebol. E onde fica o técnico? No banco de reservas, certo? E os reservas? (Que era o meu caso), ficam igualmente sentados no banco junto ao técnico. Então, eu estava justamente no lugar exato, passando as manhãs de domingo, na companhia do meu querido pai.    

E hoje, para a minha tristeza, vi o “Melhor Homem do Mundo” (meu pai), dar o seu último suspiro, estando em meus braços, deitado em sua cama, no apartamento que um dia foi um lar e que agora, é só um lugar onde passarei a morar sozinho.

Walter Corrêa de Mello (por família) e, Walter de Mello (por registro de nascimento)... um grande botafoguense, mineiro da cidade de Formiga  - Minas Gerais e, que esteve lúcido no alto dos seus 91 anos, completos no último dia 28 de outubro (dia de São Judas Tadeu), foi hoje ao encontro de Deus e da minha saudosa mãe Neuza, um casal que viveu um matrimônio feliz de 56 anos juntos. 

Agora, com os olhos cheios de lágrimas e o coração transbordando de saudades, eu lhe digo mais uma vez: “EU TE AMO MEU PAI!”... Vai com Deus, se encontrar com minha mãe... “Meu querido, meu velho, meu amigo!”

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[NOTAS FINAIS ®DOUG BLOG]

¹ O Maracanã que eu frequentava com o meu pai, era aquele antigo, que cabiam 200 mil pessoas (ainda com a geral e as arquibancadas de concreto) e não este arremedo de estádio (que reformaram várias vezes) e, que após as modernizações, pode receber este número estranho de 87.101 pessoas acomodadas em assentos plásticos.

“Meu Querido, Meu Velho, Meu Amigo” (1979) - 

“Roberto Carlos Braga” (19 de abril de 1941)

♫Esses seus cabelos brancos, bonitos

Esse olhar cansado, profundo

Me dizendo coisas, num grito

Me ensinando tanto, do mundo

E esses passos lentos, de agora

Caminhando sempre, comigo

Já correram tanto, na vida

Meu querido, meu velho, meu amigo.

Sua vida cheia, de histórias

E essas rugas marcadas, pelo tempo

Lembranças de antigas, vitórias

Ou lágrimas choradas, ao vento

Sua voz macia, me acalma

E me diz muito mais, do que eu digo

Me calando fundo, na alma

Meu querido, meu velho, meu amigo.

Seu passado vive, presente

Nas experiências, contidas

Nesse coração, consciente

Da beleza das coisas, da vida

Seu sorriso franco, me anima

Seu conselho certo, me ensina

Beijo suas mãos e lhe digo

Meu querido, meu velho, meu amigo.

Eu já lhe falei de tudo

Mas tudo isso é pouco

Diante do que sinto

Olhando seus cabelos tão bonitos

Beijo suas mãos e digo

Meu querido, meu velho, meu amigo.

Olhando seus cabelos tão bonitos

Beijo suas mãos e digo

Meu querido, meu velho, meu amigo.

Olhando seus cabelos tão bonitos

Beijo suas mãos e digo

Meu querido, meu velho, meu amigo.

Olhando seus cabelos tão bonitos

Beijo suas mãos e digo...♫